展览前言

文 / 殷双喜

陈海的艺术起步于青年时代对风景的大量写生练习，同时，他又热爱文学诗歌，这奠定了他的艺术底色，使他的艺术既具有风景绘画特有的丰富的色彩表现，又充满抒情的诗意。而他所受到的学院教育，给予了他的艺术作品一种高贵与典雅的特质；家乡海南的阳光，给予了他饱满的色彩想象力。他的《无声》和《夜话》系列作品以及他近几年筹划实施的“无声艺术计划”，反映了他对大自然的超越性体验。

《夜话no.989》 145×190cm  2023

《夜话no.995》 150×180cm  2023

《夜话no.990》 130×230cm×2  2023

对于陈海来说，在艺术中保持与世界的联系，正是他持续地观察和思考自然的结果，他作品中的形式与结构都来自于此，甚至他的《无声》系列作品所采用的圆形画面，也是一种对自然的观看：既类似于我们以一种显微镜的方式观看微观世界，也如同我们以望远镜的方式远望宇宙，管中窥豹，“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀”，“人之相与，俯仰一世。”

《无声no.43》 直径80cm  2021

《无声no.40》 直径60cm  2021

《无声no.41》 直径80cm  2021

他借鉴了中国传统山水画中的“三远”（高远、平远、深远）的视角，使作品有千里之遥，又运用了丰富的色彩与材料，使作品中的局部，成为自然的凸现。“尽精微，致广大”，我们在他的作品中，可以看到天空、大海、群山、密林的意象，有暗夜的苍茫，有黎明的晨光。以疏密有致的变化，厚薄不同的肌理，形成了画面丰富而不琐碎的整体感。

动与静，正是生命的基本样态，也是东方美学的基础，构成了中国美学中的“静观”与“坐忘”。陈海创作过程中的偶然性并非可以忽视的细节，它展现了人性的温暖，让我们重新感受到人用双手创造世界的自由。在某种意义上来说，它意味着一种精神与感觉的自由。陈海把艺术看作是人类自由探索的富有意义的结果，创造性地选择最适合他的个性与才智的表现方法，沉潜于内心真诚的感受与表达，他证明了艺术家在现实之外创造另一个精神世界的多种可能。

殷双喜

中央美术学院教授

《无声no.44》 直径100cm  2021

《无声no.96》 直径100cm  2023

《无声no.42》 直径80cm  2021

《海岛2号》 直径100cm  2021

《无声之海岛》 直径100cm  2021

《夜话no.938》 180×150cm×2  2020

《夜话no.964》 145×190cm  2022

《夜话no.952》 115×135cm  2022

《夜话no.951》 160×100cm×2  2022

《夜话no.901》 110×160cm×2  2019

《夜话no.991》 150×180cm×3  2023

《夜话no.996》 100×160cm  2023

《夜话no.963》 80×120cm  2022

《夜话no.998》 230×130cm  2023

《夜话no.950》 135×115cm×2  2022

艺术家简介

陈 海

1982年毕业于广州美术学院油画系。1986年起于广州美术学院油画系任教。现工作生活于广州、海口。陈海的绘画作品通过对风景的抽象表现来表达他对人与自然之间关系的思考，对生命价值和宇宙本质的探寻和追问。

“他一面俯仰自然的风烟变幻，一面细察形式的纤质幽隐；他画中那种人与风景相望、相守、相生的境域，让绘画成为了一个独立于自然之外的自给自足的世界，一个人们就像沉浸于自然美景中那样也能沉浸于其中的艺术世界。”（范景中语）